Подземный лофт без перерывов на тревогу: одесский театр «На Чайной» переехал в бомбоубежище  

Отныне спектакли театра «На Чайной» можно увидеть в подвальном помещении дома №37 на улице Нежинской.

Артисты утверждают, что это практически бомбоубежище: во время звуков работы ПВО и взрывов здесь нет даже вибрации. Вполне надежное укрытие, при любых шумах извне можно не прерывать спектакль.

Директор театра Александр Онищенко сейчас служит в Вооруженных силах. Под его руководством уникальному театру приходилось переезжать с бывшей чаеразвесочной фабрики (отсюда и название) во Дворец студентов, затем в помещение Teatr Kowalsky в Отоновском переулке (ранее пер. Некрасова).

«Там мы были не одни, там другие арендаторы, проводятся разные занятия, — говорит актриса Мария Кабакчей. – Нам и так трудно собраться вместе, ведь у каждого по две-три работы, а тут еще, бывает, зал занят. Замедлились с премьерами, на Маразлиевской могли и по 13 спектаклей одновременно репетировать. Застопорились в какой-то момент. Хотя безумно благодарны Мише Тростянецкому за возможность работать там. Если бы не он, мы бы, возможно, и не открылись, из Дворца студентов пришлось уйти в начале войны, мы оказались буквально на улице. Миша нас спас».

«Чайники» искали другой вариант. Помог случай: бывший студиец Саши Онищенко, Олег Поступальский, нашел новое помещение.

«Я ему жаловалась на нашу долю, что нам тесно, что упираемся головой в потолок, и Олег нашел на OLX подвал, который сдавался в аренду. Мы сюда приехали, а здесь ничего не было, провода висели, пол в фойе неровный, все грязное, сырость, одним словом, подвал. Саша сказал: «Вы не потянете такую работу». Но мы решили, что потянем», — улыбается Мария.

Александр Онищенко дал большую часть денег, заработанных на фронте. Откладывал «на старость», но театр «На Чайной» – его детище, и Саша курировал ремонтную деятельность, давал советы со знанием дела, ведь каждый переезд становился спектаклем, где директор и главный режиссер играл роль прораба и ведущего ремонтника.  

«Все равно без ошибок не обошлось, — признается Мария. – Но все же ремонт мы сделали. Получился этакий лофт. Мы еще сами в состоянии аффекта… Что нужно? Нужно приходить на спектакли, и все. Смотреть, постить в соцсетях о нас, рассказывать, что мы есть, мы переехали, работаем. Нам зрители помогают жить. Если зритель есть, мы живем, развиваемся. Если нет зрителя, соответственно, нет и материальных возможностей, и творить не для кого».

Общая площадь нового помещения театра составляет 240 квадратов, в зале 57 мест (в Отоновском переулке было 30 кресел). За лето «чайники» мечтают выпустить два-три новых спектакля. У Елены Юзвак почти готова к выпуску постановка, Евгений Резниченко планирует премьеру в июле, Влад Костыка тоже запустился с новым проектом. Студенты Олега Шевчука с актерского курса театрально-художественного колледжа покажут на сцене учебный спектакль.

Поскольку премьеры на новом месте еще не готовы, а удивить публику чем-то новым уже хочется, зрителям решили напомнить один удивительный спектакль «чайников». Пьесу «Звериные истории» американского драматурга Дона Нигро ставил заслуженный артист Украины Юрий Невгамонный для второго набора студийцев. А сейчас он решил несколько миниатюр сыграть сам, и назвал представление «Я вспоминаю…».

Известный драматург Дон Нигро (это псевдоним, настоящее имя засекречено) пишет пьесы, которые с успехом идут на лучших театральных подмостках мира уже 40 лет, стало быть, автор многоопытный в жизни и творчестве человек.

К сожалению, в Одессу он пока не приезжал, но поводов для этого хватает. Например, в городке штата Огайо, где проживает Дон Нигро, находится склад пиломатериалов, в помещении которого в сороковые годы работал кинотеатр «Одесса». Фантасмагория какая-то! В репертуаре «чайников» потом появился и спектакль-детектив «Тайна семейства Рейвенскрофт» по Дону Нигро. А на «Звериных историях» действительно удобно учиться. В этой пьесе мышки, утконос, коровы, кошки, лемуры и другие наши братья меньшие делятся очень глубокими переживаниями, это целый кладезь идей для актеров, отсюда огромная популярность «Звериных историй».

Юрий Михайлович доверительно напоминает, что миниатюру от имени мышки в учебной постановке играла очаровательная и хрупкая Милена Компаниец (сидящая в зале Милена тут же начала растроганно всхлипывать). Помним-помним! Это была привлеченная запахом и видом сыра к мышеловке зверушка, самонадеянно считавшая, что чужой опыт ее чему-то научил. В финале монолога, когда мышка искусилась и потянулась-таки к сыру, юная актриса резко опускала голову, внезапная темнота прерывала историю, как будто мощный удар нехитрого устройства перерубил шею зверька.

Невгамонный сыграл все по-своему, конечно. В его исполнении мышь была озорной, поигрывала хвостиком в танце, а шапочка с круглыми ушками довершала образ. «Я учусь не только на собственных ошибках, — самодовольно философствует грызун. – Но сыр…». У Юрия Михайловича нет такой беззащитной шейки, как у Милены, его герой совсем другой, бывалый и разбитной. Тянется лапкой к сыру, только потрогать, хоть разок… Темнота ставит точку в его сомнениях.

А потом Юрий Михайлович вышел из образа хвостатого вредителя, и погрузился в воспоминания о том спектакле, в котором играли Артем Литовченко (тут уже раздался всхлип самого Артема из зала), Анна Милешина, Фаина Мартынова, Виктория Хоменко, Дарья Томулеску и другие ребята, получившие в студии «чайников» путевку в творческую жизнь. И новое перевоплощение: теперь перед нами утконос, существо нелепое, закомплексованное, словно сделанное из остатков разных животных… Клоунский носик определяет наше отношение к этому персонажу (а в студийной постановке у утконоса были ласты на ногах).

«Дайте вашу руку», — бросается чудовище к парню, сидящему в первом ряду, а тот пугается. «Простите, извините», — с улыбкой произносит интеллигентный зверь.

Да ведь зритель тоже из студийцев того набора, это Денис Чернышев (ну хоть этот не плачет), тоже игравший в «Звериных историях». Дальше произошло невероятное: Юрий Невгамонный выступал от имени двух леммингов, влекомых стадным инстинктом к краю пропасти, и возникла полная иллюзия того, что актер раздвоился и оба лемминга ведут перед нами свой диалог. На фотофиксации спектакля исполнитель только один. Волшебная сила искусства!

Стоит ли упоминать, что Милена с Артемом после спектакля буквально рыдали, преподнося букеты Юрию Михайловичу. Но это хорошие слезы. Так плачут от счастья. Собственно, за счастьем сюда приходят со своими проектами актеры и режиссеры из разных театров города. Известно, что самые красивые дети рождаются от любви, к спектаклям это тоже относится. Ждем на новой сцене новых ярких постановок, после которых зрители, по доброй традиции, пьют чай и делятся впечатлениями.  

Автор — Ирэн Адлер, фото Олега Владимирского