Дневник Седьмого ОМКФ: «Внутреннее кино» в бывшем Английском клубе — с полиэтиленом и старыми кроватями  

Одесский Международный кинофестиваль продолжает удивлять программой «Арт-ОМКФ», на сей раз пригласив фестивальную общественность в Музей морского флота (Ланжероновская, 6), на базе которого создано экспериментальное выставочное пространство #MOREart project.

Многие ожидали увидеть в этом пространстве картины, скульптуры, но пространство было просто слегка проинсталлировано остовами кроватей, на стене, благодаря видеопроекции, пенилось море. Напомним, что музей горел 11 лет назад, с 2005 года его впервые открыли для гостей «Арт-ОМКФ».

Стены покрыты шпатлевкой, полы устланы деревянным брусом, потолки затянуты синим полиэтиленом – напоминает небо и как-то предохраняет от влаги, которая вполне может просочиться через крышу. Словом, до идеального состояния зданию еще очень далеко, но на обиталище бомжей оно уже не похоже (хотя кровати без матрасов настораживают, старые одесситы сравнили бы их с женщинами без животов). Зеркала, ведущая куда-то в небеса пожарная лестница, шум морской волны в записи – все это расслабляло зрителей, дарило и тут же немножко отбирало у них энергию покоя.

Картины и скульптуры появятся здесь позже, а пока добро пожаловать на экспозицию «Внутреннее кино», которая открыта до 24 июля, наполнять своей человеческой энергетикой эти залы. В работе над проектом приняли участие более десяти молодых украинских художников, а кураторами программы выступили — Виктория Бурлака, Алина Гордиенко и Алиса Гришанова.

В девяностых это было мейстримом – на каких-нибудь развалинах и в заброшенных зданий устраивать арт-события. Например, так было со зданием старого ТЮЗа неподалеку, в Театральном переулке, там состоялся легендарный проект «Фантом-опера». Здание находилось в упадке, но еще хранило следы былого величия, впечатляло, вбирая в себя зловещие инсталляции и объекты одесских художников. А теперь, когда там баня, сауна, художникам, конечно, так просто уже не попасть в здание… Разве что помыться. Хотелось бы, чтобы Музей морфлота остался пристанищем муз, а не баней либо банком…

«Тема «Внутреннее кино» была воплощена художниками в идею тотальной инсталляции, то есть, заполняющей все пространство комнаты, — поясняет Алина Гордиенко. — Основной замысел – создать суггестивную атмосферу, по средствам привнесенных объектов, света, звуков, чтоб погрузить зрителей в медитативное состояние стороннего наблюдателя, не вовлеченности, а чистого присутствия. В процессе работы над инсталляциями художники ставили перед собой вопрос: «Кто в нашем случае главный — зритель или сам объект искусства?». Надо сказать, что к единому мнению не пришли. Поскольку в данном проекте инсталляция – это один из элементов, второй – это человек, а точнее воображение, память, ассоциативное восприятие, к которому и апеллирует пространство, чтоб вызвать этот поток «внутреннего кино». Во втором зале зритель сможет соприкоснуться с параллельной реальностью Зазеркалья, прогуляться по «бесконечному» мостику и встретиться со своим двойником, совершающим в этот момент те же действия. Кто из вас первичен, и какая действительность более реальна? «Выход к морю» последовательно ведет посетителей от погружения вглубь себя, чтоб найти там точку опоры до готовности направить свой взгляд вовне».

Над изменением музейного пространства трудились художники Александра Доцок, Василий Равлюк, Надежда Стороженко, Юлия Стриковская, Алена Кирпа, Карина Громова. Директор музея Ян Тигипко поблагодарил кинофест за то, что появилась возможность вдохнуть в эти стены какую-то новую жизнь. Какой именно она окажется – скоро узнаем. Пока смотрим «Внутреннее кино» внутренним взором, фантазируя о том, какие удивительные сюжеты можно было бы снять в этом интерьере. Увы, красивого исторического фильма о джентльменах, встречающихся в Английском клубе (таково было предназначение здания до революции), пока не получится. Но детективная кинолента с элементами хоррора и мистики – очень даже!

Автор — Ирэн Адлер, фото Владимира Андреева