Одесский художник продемонстрировал «Вскрытие Гулливера»
«Думская» продолжает следить за творчеством молодых художников и особенно – за проектами куратора Сергея Бакуменко. На этот раз в галерее «Желтые великаны», что располагается в одном из подвальных помещений художественного музея, Сергей представил шокирующий персональный проект Николая Лукина «Вскрытие Гулливера». Десяток картин изображают позеленевших от тошноты человечков, суетящихся вокруг частей тела какого-то гиганта. Полотна производят весьма сильное впечатление, особенно на женщин, которые, окинув взглядом выставку, спешат очутиться на свежем воздухе.
«Мне захотелось переосмыслить очень философскую историю о Гулливере, который остался жить с лилипутами и умер, доставив своим разложением и гниением им массу неудобств, — комментирует свои произведения Николай Лукин. – Огромный труп гниет, растянувшись на целый город, отравляя людей, которые сами начинают гнить, вечно воюя друг с другом из-за того, что никто не знает, с какого конца надо разбивать яйцо. Эта история актуальна особенно сегодня, когда мы на каждом шагу, повсюду, ощущаем тот, еле уловимый, но удушающий аромат гниения (в искусстве в большей степени). Гулливер для меня – это что-то большое и малое одновременно, это архетипический символ условности реальности и материи, того, что мы есть в этом мире. В нашем обществе постоянно всплывают какие-то давно проработанные программы, зато остаются без внимания, требующие решений насущные вопросы».
«Данный проект – это субъективное, фантасмагорическое, утрированное отражение реальности глазами художника, — подчеркивает Сергей Бакуменко. – Замаскированное под мультяшные, гротескные образы. Здесь нет сюжетных, выстроенных картин, задача передать одиночество и тоску по так и не увиденной свободе».
Искусствовед Галина Богуславская обратила внимание собравшихся на то, что герои картин, как дети, играют частями тела Гулливера, и выразила надежду на то, что в галерее и впредь будет показываться «актуальное, волнующее и тревожащее искусство».
Первые зрители вспоминали нашумевший в перестройку фильм «Покаяние», герой которого все время носится с выкопанным трупом врага, находили ассоциации с распятием Христа. Кстати, по имеющейся информации, к Пасхе ожидается художественная акция, во время которой будет произведена реконструкция распятия. Вскрытие, как говорится, покажет, то есть, поживем – увидим! А «Вскрытие Гулливера» можно посмотреть до 25 апреля.
Автор — Ирен Адлер, фото Владимира Андреева
СМЕРТЬ РОССИЙСКИМ ОККУПАНТАМ!
Николай Лукин
Николай Лукин (слева) и Сергей Бакуменко
Заметили ошибку? Выделяйте слова с ошибкой и нажимайте control-enter
«Казалось бы наоборот Кто с миром тот мудрее, Но удивительный народ Чем лучше Гулливер поет, тем лилипуты злее Тем лилипуты злее..» (c) Александр Яковлевич Розенбаум
А на что может вдохновить тёмный, мрачный подвал. Злые Советы выделяли для искусства лучшие дворцы, а справедливые Демократы засунули искусство в сырые подвалы. Тут и ни такое нарисуешь
Художники, так или иначе, отражают действительность. Человеку свойственно думать о себе лучше, чем есть на самом деле. Так что если внимательно присмотреться к этим картинам, наверное можно отыскать знакомые персонажи
Что говорил Хрущев на самом деле О ТВОРЧЕСТВЕ АВАНГАРДИСТОВ - Я бы, например, сказал тем людям, которые увлекаются всякого рода мазней, не рисуют, не создают картины, а буквально мажут их: вы, господа, говорите, что мы, видимо, не доросли до понимания вашего искусства. Нет, мы, наш народ понимаем, что хорошо, а что плохо. И если эти, с позволения сказать «художники», которые не хотят трудиться для народа и вместе с народом, выразят желание поехать за границу к своим идейным собратьям, то пусть они попросят разрешения на выезд, в тот же день получат паспорта. - Некоторые, видимо, стали стыдиться, что мы действительно, может быть, не доросли? Пошли к чертовой матери! Не доросли, что делать! Пусть судит нас история, а покамест нас история выдвинула, поэтому мы будем творить то, что полезно для нашего народа и для развития искусства Сколько есть еще педерастов; так это же отклонение от нормы. Так вот это педерасты в искусстве.
Ему свойственна чрезмерная прямолинейность, но тем не менее, причины появления такого искусства надо искать не в самом художнике. Второго брюллова наше общество не создаст
Что бы он ни говорил, а надгробный памятник на его могиле выполнил тот самый Эрнст Неизвестный, который более всех отгреб критики от своего будущего заказчика на знаменитой выставке в Манеже. Так что история все расставила по своим местам. И Хрущева, и Неизвестного.
На фото видно что ребята приготовились ловить положительные отзывы, комплименты, поток клиентов с заказами, заказавши такую картинку могу только представить что потом услышишь о себе от жены, соседей, друзей, знакомых, какой художественный шедевр себе оторвал. Кстати публика которая пришла на экспозицию, тоже довольно таки специфическая.
Ну для такой мазни не стоило учиться на художника. Предлагаю актуальную концепцию для выставки: название — Кладбище Домашних Животных; в исталляции можно применить реальные экземпляры(спросить у догхантеров); можно провести лекцию по сравнительной анатомии для особо стойких; желателен дежурный реаниматолог;
Многие художники сегодня и не пытаются учится или плохо учились(ВЕДЬ в каждом универе есть хорошие ученики и плохие, а плохие тоже кушать хотят).А так как лучше не умеет выдает за искусство эту мазню с психологическим подсмыслом.Тем более видно долго не старался.Такую шуструю фигню можно за 1 месяц намазать(именно намазать , а не написать). Бездарно и отвратительно. Искусство должно нести хорошую энергию, мысли (тем более в наше непростое время) , а такого удручающего ужаса и без этой мазни хватает вокруг.
При всей неоднозначности произведения, таки напомнило другие, схожие, годов 20-х. На такие вот мысли наводила окружающая действительность. Хорошо, что автор свои ощущения выразил только в живописи.
»…Если напрячь воображение, собрать душевные силы и переполниться вдохновением, то можно попытаться и Четвертую мировую представить во всем ее ужасе и на холсте изобразить.»
Любимые люди. Знаете что я вам скажу, каждый из вас занимается каким-то делом, например чинит водопровод. Я вот ничегошеньки не понимаю в водопроводе и не в коем случае не буду указывать водопроводчику как ему работать. Мне главное, чтобы кран работал. Так вот, искусство это не водопровод. Искусство это намного большее. И конечно я понимаю, что вам бы только гапчинскую да салонную живопись подавай. Эти работы выражают ваши грехи, наши оплошности, грязь людского бытия. И вы не готовы это принять, вы воротите своими носами и говорите что художник –недоучка не потрудившись даже посетить его сайт и узнать какую-то информацию. И я бы каждому могла ответить на ваши комментарии, но это не имеет никакого смысла. К вам, людям, все равно не достучаться. Так что будьте добры, чините свои краны, смотрите телевизор и интернет. Только там всю правду говорят. Только там вас научат хорошему. И еще, у моих соседей унитаз сломался.
Ккd. Я это, высказал как человек именно имеющий прямое отношение к искусству и соответствующее образование. Откровенное подражание Мунку, только неудачное и не стилистичное , эдакие мульти-пульти в новом амплуа с высосанным из пальца сюжетом.Картины сами должны расказывать зрителю задуманное художником(а не искусствоведами). Повторяю.Многие современники насмотревшись на успешные продажи Мунка,Малевича и др. предпочитают, не взирая на колоссальный запас знаний и опыта за плечами ЭТИХ, пытаются выдать мазню за профессионализм(я так вижу), вместо того что бы признать (я так умею). Говорю труд 1 плотного месяца (в такой технике). Так что не трудитесь всех под одну гребенку грести.
А вот у меня свои мозги есть, чтоб не спрашивать как понимать это исскусство.Только возникает всего один вопрос — является эта выставка чем-то интересным с точки зрения искусства? Что мы собственно видим? Оригинальность отсутствует, кроме странного описания намалёваного.Техники нет, стиля нет.Реализовать подобное проще простого, не надо вообще нигде особо учиться.Детализация примитивная. Вывод — это не искусство, это люди для себя развлекаются.Прийти и посмотреть там не на что.
ладно, я не славила цели донести до вас что-то. просто ваше мнение вызвало у меня некое негодование, а сегодня стало уже не интересно. 1. Черный квадрат Малевича имеет огромную предысторию. она есть в сети, если интересно почитайте. 2. Высмеивать определенные термины и свою личную глупость тоже выход. это стандартная реакция 3. личное мнение — это не тот случай, когда мы позволяете себе называть работы мазней. чтобы видеть что-то надо этим немного интересоваться, читать и ходить на выставки, а не смотреть работы на сайтике. ну да ладно. это ваш выбор. Я бы поинтересовалась какая музыка нравится Вам, чтобы составить некое впечатление, ведь это и правда отражение внутреннего мира. но я не рассчитывающий на правдивый ответ и я не уверенна, что хочу знать правду. 4. сейчас художником быть очень модно. не стоит кичится художественным образованием — это ничего не значит. только умения и навыки имеют слово, но они говорят обычно сами за себя. Но если на то пошло, то такое образование есть и у меня. и именно поэтому меня возмущает то, что тут пишут. Это не подражание Мунку, максимум влияние, но с моей точки зрения скорее больше Шиле. но это известно только автору. И я не потрудилась немного о нем узнать, и могу вас заверить умение, знание и талант у него побольше моего и вашего вместе взятых. Я почти уверенна, что через лет 20 бы будите гордится, что этот художник из нашего города. 5.это не искусство?? чудно. у вас есть своя голова на плечах — прекрасно. Жаль только, что Вы так ее используете. Наверно этот конфликт вставал во все времена. художников практически всегда принимали только после смерти. И то находились такие, которые говорили «ужасно, отвратительно» при том, что сами ничего не знают и не умеют. но считаю свой голосок очень значимым. Есенин хорошо высказал это словом. удачи вам ребята, ходите на выставки и читайте книги. эта выставка вызвала много эмоций — это самое важное в данном случае.
Ваши реплики определенно не вызывают у меня ни чего кроме улыбки. Про Малевича я знаю больше, чем Вы и мне не надо искать инфу. Вы же даже не знаете что могу я.Но изволили перейти на личнности- это говорит только о том что Вы или причастны к этой особе, или просто следите внимательно за темой. Я как и все тут присутствующие имеют право высказать свое мнение. Так как художник имел желание показать это именно обществу, а не лично вам или мне в мастерской. Если не для общества он это создавал, то для чего было его представлять на обозрение всем?Что бы сказать, что они не понимают? Бред. Малевич и многие другие купались(некоторые и сегодня купаются) в славе при жизни.Надо к этому стремиться.
Михио, про Малевича я писала не Вам, а вывод сделала только исходя из того что у меня и у Вас есть время вести бесполезную дискуссию на этом сомнительном сайте, хотя это время можно было бы потратить более рационально. Все имеют право на личное мнение, мне всего-навсего хотелось бы, чтобы люди были толерантны, и свое мнение выражали без громких слов и позиционировали это как СВОЕ МНЕНИЕ, а не общественное. К тому же хочу отметить, что я говорю от себя, а не от автора работ. так что как он это позиционирует мне неизвестно. и он не говорит, что «они не понимают». более того я этого тоже не говорила, мне скорее интересно на сколько присутствующие тут люди способны вообще понять искусство в целом, а не конкретную выставку. никто не думает вот я умру и стану известным)) это странно, если ты не сделал ничего при жизни, то и при смерти никому не будешь интересен.
Ккd. Все понятно. Просто достали уже.В попытке засветится, художники часто выкидывают сырой и некачественный материал, что сказывается ненормально на общественном понимании в целом об изобразительном искусстве И ХУДОЖНИКАХ. И это в основном вина ВОТ таких торопыг(неоправданый и неинтересный жест). Не обижайтесь. Но это факт.
Тётя, ты наверно одна читаешь книги и ходишь на выставки.У тебя все идиоты, а ты умная.Мне не интересно кто этот парень, мне не интересно что он знает, но он назвался художником и организовал выставку.Я не поленился, посмотрел на картины, прочитал авторскую концепцию выстаки и составил вполне однозначное мнение.И мнение это довольно невысокое.
Битва за Французский бульвар: суд подтвердил, что пострадавшие склады должны быть под охраной
Склады на территории винзавода по адресу Французский бульвар, 10 остаются под защитой государства как памятники архитектуры местного значения. Такое решение принял Пятый апелляционный административный суд, сообщает корреспондент «Думской».
Битва за Французский бульвар: суд подтвердил, что пострадавшие склады должны быть под охраной
Склады на территории винзавода по адресу Французский бульвар, 10 остаются под защитой государства как памятники архитектуры местного значения. Такое решение принял Пятый апелляционный административный суд, сообщает корреспондент «Думской».
Думская в Viber
Maxim Cherniy
ВІДБІЙ повітряної тривоги
99
17
11
1
1
1
4
3
2
