«Ожидать можно и со спины»: одесский художник показал, что удалось нарисовать в паузах между киносъемками  

Выставка графики Сергея Тарасова под названием «Магия фрактала» открылась в арт-гостиной Одесского лингвистического центра (Маразлиевская, 10). Эта «персоналка» приурочена к 70-летию автора, замечательного мастера и щепетильного человека, идущего в искусстве своим, ни у кого не заимствованным путем.

В это трудно поверить, но Сергей Андреевич не озабочен стремлением «продать картинку», не желает расставаться со своими работами, не скрывая: жить приходится на пенсию. Не оглядываясь на требования рынка, он сосредотачивается на качестве, и тут в сочетании таланта и трудолюбия происходят настоящие открытия. Коллекционерам следовало бы подумать, как уговорить и мотивировать автора на продажи…

Более 29 лет Тарасов проработал художником-постановщиком на Одесской киностудии. Работал в фильмах «Трень-брень», «Без ошейника», «Как кузнец счастье искал», «Колечко с бирюзой», ситкоме «Дружная семейка» (более двухсот серий, между прочим) и многих других. Сотрудничал с легендарным оператором Леонидом Бурлакой, режиссером детских фильмов Радомиром Василевским. В 1992 году он даже снялся в роли Лесовика в фильме Натальи Мотузко «Голос травы» — картину упрекали в мистической подоплеке, это история о молодой ведьме и прочих фантастических существах со сверхспособностями. На Лесовика очень смахивает один из автопортретов Тарасова, лохматая борода и пытливый взгляд, словно пытающийся заглянуть в душу пришельцу из суетного мира людей, все органично. Семь лет отдал телевизионному комик-шоу «Каламбур», активно работал в сериалах девяностых и нулевых.

Не всегда на Одесской киностудии снимались шедевры, но художники неизменно оказывались на высоте, изобретательно творили из доступных материалов декорации, необходимые в кадре. Коллега Тарасова Владимир Прохоров однажды даже нарисовал целую выставку живописи для персонажа фильма Юрия Белянского «Дорога в Парадиз». Этот персонаж, авангардный художник, по сценарию прямо на своем вернисаже впадал в исступление и крушил свои полотна, сначала топором, а потом даже вилами. Закупать для такой сцены картины было бы слишком дорого, и пришлось Прохорову писать их, причем не в свойственной себе манере, а от имени психически нестабильного творца.

Но мы отвлеклись. Как бы то ни было, работа в кино позволяла творческим людям путешествовать. В Италии Сергей Андреевич побывал во время съемок музыкальной комедии Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Аферы, музыка, любовь». В паузах между работой делал зарисовки Колизея и прочих достопримечательностей, итальянские пейзажи можно увидеть и на нынешней выставке. Рядом с ними – рисунок Аккерманской крепости, куда тоже приходилось ездить по киношным делам. А эти чувственные ню, где скульптурными штрихами, то легкими, то мощными, вылеплены ожидающие любви женщины… «Ожидать можно и со спины», — шутит мастер по поводу одного такого листа, и не согласиться с ним невозможно…

«Основная цель проекта состоит в том, чтобы с помощью индивидуальных художественно-графических приемов, разработанных этим самобытным мастером, показать многообразие окружающего нас мира, а также посредством авторских художественных образов выразить свое отношение к великой тайне мироздания, — говорит куратор выставки Александр Варигин. – Кроме того, художник пытается отразить в своих произведениях магию фрактальности или самоподобия всего сущего во Вселенной, будь то человек и созданные им архитектурные шедевры, будь то зеленые растения, поддерживающие жизнь на Земле, или далекая галактика, расположенная за сотни световых лет от нашей планеты».

Стоит добавить, что Сергей Тарасов учился в одесской «грековке» и Харьковском художественно-промышленном институте, обладает глубокими знаниями в области фольклора, истории, психологии, а еще ему не чужд гротеск. Выстраивая декорации, подбирая интерьеры и объекты натурных съемок, наш художник часто превосходил по силе таланта режиссеров и сценаристов, с которыми ему приходилось работать. Что ж, в этой жизни очень важно делать свое дело со всей ответственностью и честностью, развивать свой талант. А кино – игра все же командная, тут свои нюансы. В пространстве выставки Сергею Андреевичу ничего не мешает, он весь тут, какой есть. Пусть остается таким на долгие годы.

Автор — Ирэн Адлер, фото Александра Синельникова