Парад одесских скульпторов: Токарев делает Богоматерь для ГСЧС и нового Пушкина, а Рева взорвет Аркадию  

Изо всех видов искусства именно скульптура является самым обсуждаемым явлением — стоит даже не установить в городском пространстве готовый памятник, а только опубликовать его практически любой эскиз или макет, и волна негодования гарантирована. «Думская» решила познакомить своих читателей поближе с десятью известными одесскими скульпторами. Ждем ответных мнений, наверняка у каждого одессита имеется своя десяточка лучших мастеров резца.

Условным первым номером назовем весьма востребованного заслуженного скульптора Украины Александра Токарева, автора известных одесситам памятников Вере Холодной, Утесову, Пушкину (у дома-музея), Сергею Уточкину, Гоцману, «жене моряка» и «апельсину». Сейчас мастер работает над скульптурной композицией в образе Божьей матери, которая будет установлена поблизости от управления Гослужбы по чрезвычайным ситуациям на Прохоровской. Также скульптор мечтает установить в Измаиле памятник Пушкину, напоминающий одесский, но при этом фигура без постамента будет идущей.

Поэт для Измаила

«Мне говорили, что мой памятник Александру Сергеевичу на Пушкинской якобы одет не так, из воспоминаний современников мы знаем, что одевался молодой поэт очень живописно и по тем временам неформально, — признается «Думской» Александр Токарев. — Но ведь в театр он все-таки одевался во фрак, вот у меня такой замысел, будто Пушкин вышел из отеля и направляется в оперу или в канцелярию Воронцова… Был еще забавный случай — устанавливали мы на морвокзале памятник жене моряка, проходила мимо яркая тетушка, спросила, что это такое, и когда узнала, долго материлась: «… какая это жена моряка?! Вот я - жена моряка!».  

Александр Токарев

Менее удачливым собратьям скульптор советует думать больше о работе, чем об успешности. А в качестве практических советов уточняет:

«Первая задача скульптора — силуэт, если у скульптуры нет четкого силуэта, это не скульптура, она не может смотреться бесформенной глыбой. Силуэт должен отражать идею скульптуры. И конечно, нельзя забывать о красоте, в скульптуре не место уродливому. Да, Черчилль не был красавцем, но авторы памятников Черчиллю смогли передать его значимость для истории. Чтобы быть востребованным, скульптору сегодня совсем не обязательно даже ваять памятники — активно ведется строительство, и логично было бы ожидать, что скульптура будет украшать вновь построенные дома».

Вторым номером в нашей, повторяемся, условной десятке проходит заслуженный деятель искусств Украины Александр Князик. Автор памятников Дерибасу и Высоцкому, скульптурных композиций «Девушка с дельфином» у театра Музкомедии, Спартака у одноименного стадиона, арт-объекта «Тень Пушкина» является, безусловно, самым неоднозначно оцениваемым одесситами скульптором нашего города. Споров вокруг его творений — хоть отбавляй.

Князик и его Высоцкий

Сейчас Князик готовится к персональной выставке, которая пройдет в конце 2014 года в художественном музее.

По словам скульптора, творческих планов у него много, но раскрывать многие из них пока преждевременно. В эти дни Александр Князик работает над мемориальной доской самому известному ювелиру Одессу, умудрившемуся сделать скифскую тиару, которую аферисты продали в Лувр как настоящую.

И это тоже творение Князика

Имя этого ювелира — Израиль Рухомовский. Мемориальная доска украсит дом, где жил ювелир на улице Осипова. История с «тиарой царя Сайтоферна» завершилась относительно благополучно. Свое авторство Рухомовский подтвердил легко – отчеканил часть фриза тиары прямо на глазах у изумленной комиссии. Лувр оставил работу в своей коллекции, только перенес в раздел современного искусства, а шумный скандал еще долго привлекал в музей посетителей. Ювелир Израиль Рухомовский получил в Париже заказ не от кого-нибудь, а от Ротшильда – да так и осел во Франции, основав целую династию золотых дел мастеров. Безусловно, такая личность заслуживает быть увековеченной хотя бы на мемориальной доске.

Номером третьим в нашей десятке отмечен архитектор и скульптор, заслуженный художник Украины Михаил Рева, автор Дерева любви в Горсаду, 12-го стула на Дерибасовской, фонтана «Источник» у Воронцовского дворца, барельефа «Четыре стороны Света» к монументальной скульптуре Эрнста Неизвестного «Золотое дитя» (возле Морвокзала, она же «Гурвиц в юности»), «Ангела милосердия», установленного над входом в центр реабилитации детей-инвалидов.

Статуэтки «Золотой Дюк» работы Ревы стали наградами Одесского Международного кинофестиваля. Это, безусловно, самый интегрированный в мировое пространство одесский скульптор, ведь его работы есть и в Киеве (фонтан Желаний на фасаде гостиницы InterContinental и интерьерное решение с масштабными объектами в фойе бизнес-центра Леонардо), и в музеях Италии, США, Франции, России; в частных коллекциях Марчелло Мастроянни, мадам Помпиду, Дональда Трампа, Жака Ширака, эмира Бахрейна, короля Саудовской Аравии, президента Туркменистана, эмира Кувейта, президента Объединенных Арабских Эмиратов.

Одна из абстракций Ревы установлена у торгового центра на Таирова

А в Одессе как член исполнительного комитета горсовета Михаил Рева ратовал за целостность облика исторической части вплоть до однородного мощения тротуаров вместо ставших уже привычными «заплаток». Но это дело более далекого будущего, а гораздо скорее, считает скульптор, удастся придать цельный облик Аркадии.

«Сейчас я работаю над надгробием Богдана Ступки (его мастер видит в виде руки, которая держит на мизинце театральную маску), а также над декоративным скульптурным комплексом на центральной аллее Аркадии, — рассказал «Думской» Михаил Рева. – Какие там будут статуи, не скажу, подробности узнаете на ближайшем градсовете. Скажу одно – будет не так, как это было до сих пор. Но будет хорошо. Поверьте, мне Аркадия дорога особенно, я там вырос…»

Аркадия Ревы и дизайнера Беликова

Четвертый номер — король эпатажа, скульптор, живописец, дизайнер и поэт Вадим Гринберг. Двадцать лет жил и работал в США и Европе, где участвовал во многих международных выставках. Его работы находятся в различных музейных и частных собраниях. Гринберг работает маслом на стали и анодированном алюминии, используя золото в 18 карат и серебро высшей пробы, смешанное с маслом. Также делает композиции и из кожи и шерсти, а на прошлогодней масштабной столичной выставке современного искусства ART KYIV Contemporary представил контррельеф Эйнштейна.

Собственно, мастер

На данный момент он продолжает гармонично развивать каждое из направлений своего творчества, акцентируясь на экспериментах с рельефами – портретами великих людей (одна из таких работ, изображающая Ленина, демонстрируется в обновленной экспозиции Музея современного искусства Одессы).

Под номером пятым «Думская» представляет дерзкого и оригинального Евгения Лелеченко, преимущественно работающего в мелкой пластике.

Еще в советское время его работа по дереву «Димкина птица» была удостоена награды ЮНЕСКО, а украсившая знаменитый Сад скульптур при Одесском литературном музее бронзовая «Рыбачка Соня» в 1999 году была похищена неизвестными, которые так ее и не вернули. Мыслит скульптор чрезвычайно оригинально и не гонится за масштабом. Нынешней зимой Евгений Николаевич решил как следует отдохнуть, чтобы вернуться к творческим планам с наступлением весны.

Шестой номер — представитель молодого поколения Кирилл Максименко, автор неплохо вписавшегося в ауру старого города памятника Стивену Джобсу из металла. Способен создать чудо из старых запчастей.

Максименко

Рука Джобса на Новосельского

Ныне работает над композицией «Дуэт», которую планирует установить у Русского драматического театра или возле Музкомедии:

«Композиция будет состоять из двух музыкальных инструментов, контрабаса и виолончели, которые внешне напомнят мужскую и женскую фигуры, — рассказывает Кирилл. – В итоговом варианте они прижмутся друг к другу и сыграют на собственном «теле» с помощью железных рук».

Номер семь — еще один мастер малой скульптуры Сергей Подмаско. Работает со стеклом, камнем и деревом, произведения удостоены сравнения экспертов с шедеврами Фаберже и Картье. В последнее время создает статуэтки святых и сувенирные шахматные наборы.

Подмаско

«Пилите, Шура, пилите…»

Ну и как же без керамистов, ведь настоящий скульптор прежде всего умеет лепить! Под восьмым номером представляем творческий и семейный дуэт Натальи и Валерия Албул.

Супруги сейчас соединяют скульптуру и живопись в настенных керамических объектах, напоминающих картины. Сюжеты — красивые натюрморты, пейзажи и сценки из жизни древних китайцев, своеобразные стихотворения в керамике.

Девятым номером проходит еще одна известная керамистка Наталья Будурацкая. В данный момент экспериментирует с картинами глиной по холсту, а также продолжает серии фигурок и блюд в фольклорном стиле.

Любит Китай, делает оригинальные предметы для чайной церемонии.

Памятники будущего, видимо, будут выглядеть, как абстрактные скульптуры по дереву замыкающего нашу десятку Юрия Жигалева.

Мастер признается, что мечтает о больших масштабах, но его удручает плачевное состояние городской среды, начиная с тех же тротуаров. Поэтому продолжает резать абстрактные фигурки из дерева, постепенно отказываясь от разноцветного окрашивания, сохраняя фактуру материала со всеми прожилками и годовыми колечками.

Ждем варианты десятки скульпторов от читателей «Думской»!

Автор Ирэн Адлер, фото Александра Гиманова и Владимира Андреева