«Тiкай, Петре, з Наталкою, iде мати з качалкою». В Одессу привезли уникальные народные картины  

До 25 февраля в музее «Степова Україна» (филиал Одесского историко-краеведческого музея, Ланжероновская, 24а) работает выставка «Украинская народная картина 40-60-х годов ХХ века».

В экспозицию вошли работы жительницы Овидиополя Елены Сайдель. Елена собрала более 300 вышитых тематических рушников, коллекционирует народные игрушки, ищет рецепты обрядовой выпечки. А народной живописью, выполненной на полотне, мешковине, стекле, толстой фанере (дикте), плотном картоне и оборотной стороне клеенки (раньше она делалась на добротной хлопчатобумажной основе), заинтересовалась сравнительно недавно.

«Есть два фундаментальных исследования по теме украинских народных картин, — рассказала на вернисаже Елена Сайдель. – Именно на них я опираюсь в систематизации своего собрания. Это работа искусствоведа Александра Найдена «Народна картина «Ангел стереже дiтей», она вышла в 2008 году, а буквально недавно, в 2019 году, вышла книга о семантике народной живописи. С этих книг и началось мое увлечение народной картиной. Это уже вторая выставка, которая происходит в Одессе, первая была целиком посвящена картинам на сюжет «Ангел стереже дiтей». Этот сюжет по популярности стоял на первом месте. Такие картины писались на основе немецких открыток, попавших на территорию Украины после Второй мировой войны, и выполняли роль домашней иконы. Конечно, их не помещали рядом с иконами, просто вешали на стену, но во многих хатах хотели видеть картину с изображением ангела-хранителя над кроватью ребенка. Среди разрухи, лихолетья, множества смертей, хотелось сохранить будущее – детей…».

Немецкие открытки Елена тоже принесла на выставку. Позитивные эмоции народным авторам доставляли также сюжеты «Девушка с оленем» (с баварской открытки пришла к нам разодетая фройляйн, у ног которой лежит украшенная цветами соломенная шляпка), «Вера, Надежда, Любовь» (три красивые девушки с розами). Что символизирует олень на баварской открытке? Елена говорит о неразгаданной семантике данного изображения.

«Часто народную картину называли базарной, китчевой, крестьянской, — отмечает коллекционер. – Действительно, она бытовала только в крестьянской среде, и народные художники не ставили на нее свою подпись еще и для того, чтобы не иметь дела с фининспектором. Краски использовались порой очень яркие. Продавалась картина на базаре и была желанным подарком, например, на юбилей. Популярная тема русалок также пришла из Европы, по мнению Найдена, это свидетельствует о том, что украинцы – не замкнутая нация, творческие заимствования из других культур постепенно приобретают национальные черты».

Народные портреты часто писались с натуры, но не только. По фотографиям воспроизводили облик погибших на войне мужей или угнанных в Германию родных. На свадебном парном портрете заметна еще одна позаимствованная у европейцев деталь: восковые цветочки флердоранжа в венке невесты и бутоньерке жениха. Эту доступную роскошь украинские девушки научились лепить из воска сами. Что до сугубо национальных сюжетов, то здесь и букеты цветов, и казак Мамай, и сцены из «Тараса Бульбы», и влюбленная пара у колодца. Иногда сценка свидания дополнялась еще одной женской фигурой – это уже был сюжет «Суперниця». Бывало и так, что вместо соперницы появлялась мать, и картина тогда называлась «Тiкай, Петре, з Наталкою, iде мати з качалкою».

Порой народные мастера в одном сюжете соединяли несоединимое: хатку ставили на берег моря, а вдали рисовали группу каких-то айсбергов.

В советское время такое искусство утратило популярность, считалось непрестижным, не гармонировало с модным интерьером и оказывалось спрятанным на чердаках и антресолях, не выдержав натиска урбанизации. Но времена меняются, и народная картина вполне может вернуться в обиход, привнеся в жизнь современного человека нотку ностальгии.

Автор — Ирэн Адлер, фото Александра Синельникова