«Трибуна великих идей». Одесский украинский театр провел читку пьесы о Лесе Курбасе  

130-летие со дня рождения актера, режиссера и драматурга Василия Василько отмечает Одесский академический украинский музыкально-драматический театр. По этому случаю публику пригласили присоединиться в формате «Зритель на сцене» к интересному событию. Некоторые моменты из жизни реформатора украинской профессиональной сцены Леся Курбаса раскрывает документальная драма Василько «Чашка черного кофе», открытой репетицией которой стала экспериментальная читка.

От автора выступил актер Павел Чирва, звучал в записи и голос самого Василько. «Чашка черного кофе» — это, прежде всего, о материнской любви. Когда каждое утро пани Ванда (звезда украинского театра Римма Зюбина удивительно трогательна в этом образе) делает для своего Леся (в драме – Алексея) кофе, хоть его и нет рядом, тем самым она заявляет миру о надежде снова встретиться с сыном: «Щодня я готую тобі чашечку кави, і здається мені, що ти поруч, або от-от повернешся здалека».

Мы теперь знаем, что кофейная магия не помогла, система уничтожила великого человека, который мог бы повести отечественный театр совсем другим путем, вывести на европейский уровень еще в ХХ веке. Видимо, стоит подумать о полноценной постановке «Чашки», где будет играть Зюбина.

А вот насчет самого Алексея-Леся такой уверенности нет. Юрий Оноприйко не настолько владеет своим телом, пластикой, чтобы зритель поверил, будто его героя «дразнили Арлекином». Такого просто не могло произойти. Пока что не нашлось в труппе кандидата на роль такой пламенной личности, какой был Курбас, кстати, его идеал актера формулировался так: «Умный Арлекин». Когда будет соответствующий исполнитель – надо ставить, и получится новый хит васильковцев. Но и без текстовых сокращений не обойтись, это уже понятно.

«Вічним студентом не буду, — говорит Алексей. – На це не маю часу. Вічність мені потрібна для іншої мети. Але знай: тільки з освітою людина має право іти до театру. Тоді дійсно це буде трибуна великих ідей!».

Режиссер Валерия Федотова взяла в работу фрагменты пьесы, которую актеры играли с текстом в руках и в то же время с реквизитом, с элементами костюмов. На глазах зрителей происходила репетиция – режиссер просила повторить некоторые сцены «на полтона више», а в определенных моментах смеялась громче всех. Особенно, когда шла читка ярчайшей сцены диспута, причем всех участников играли только два актера, но какие! Владимир Романко в какой-то миг даже превратился в работницу в красном платочке, а заслуженный артист Украины Игорь Геращенко – в поэтессу с пером в изысканной эгретке. Реплики и вправду смешные, но когда руководителя театра, то есть Алексея (с Лесем Курбасом, напомним, покончили, сначала отстранив от руководства им же созданным театром «Березиль»), объявляют классовым врагом, всем уже не до смеха. Понятно, что расправа с талантливым служителем искусства – только вопрос времени.

В полной версии драмы будет и исследование сложных взаимоотношений героя с отцом и женщинами, начало становления театра, странствия труппы в военное лихолетье и печальный финал в Соловецком лагере. На этом материале можно сделать весьма любопытный и полезный спектакль, который многое может рассказать о нашем обществе, театральном товариществе и так далее. Но стоило бы добавить больше эпизодов – реконструкций моментов спектаклей «Березиля», это приблизит историю к современности и позволит ощутить масштаб личности Курбаса.

Автор — Ирэн Адлер, фото Владимира Андреева