Крыло «Боинга» и бесплатная классика: самые дорогие спектакли одесских театров  

Этой статьей мы начинаем цикл публикаций о том, какие финансовые проблемы возникают перед театрами, сотрудники которых дарят одесситам даже во время войны радость встречи с интересными спектаклями.

Иллюзорные миры возникают не только благодаря игре актеров, без декораций, костюмов, света не обойтись, да и современные драматурги берут за свой труд недешево. Надежда на так называемый подбор, хранящийся в театральных закромах с незапамятных времен.

КЛАССИКИ АВТОРСКИХ ОТЧИСЛЕНИЙ НЕ ПРОСЯТ

«За все время, что я здесь работаю, одним из самых дорогих спектаклей, наверное, был «Энеида XXI», — говорит директор-художественный руководитель Одесского академического украинского музыкально-драматического театра имени Василия Василько Юлия Пивоварова. – Премьера его состоялась в 2019 году. И даже по тем временам это было дорого, мы сделали под заказ фюзеляж сбитого «Боинга», это металлоконструкция, она стоила действительно сумасшедших денег. Тогда, слава Богу, была возможность. Где-то 1,4 млн гривен потратили, учитывая гонорары, у нас была копродукция с «Диким театром», приезжали артисты из Киева, мы им платили за каждый выход на сцену.

^{«Энеида XXI»}

Спектакль себя, конечно, не окупил, но мы с ним выиграли ІІІ Всеукраинский театральный фестиваль-премию «ГРА» в номинации «За лучший драматический спектакль». Мысль о том, что любой спектакль может себя окупить – это утопия. Есть определенные качественные вещи: это имидж театра, с творческой точки зрения, с точки зрения театрального развития «Энеида XXI» окупила себя в полной мере. А самый бюджетный из тех, что сегодня идут в репертуаре, это, пожалуй, спектакль «Эмигранты», который мы выпустили в июне этого года в пространстве под сценой. Мы взяли практически все из подбора. Самое дорогое, что там было, это новогодняя гирлянда, вот ее купили. Сегодня спектакли ставить сложно, потому что у нас недостаток финансирования, у нас не в полном объеме финансируется заработная плата, на 35% денег идет на коммуналку, все остальное мы должны находить самостоятельно.

^{«Эмигранты»}

А в этом году я была вынуждена отказаться от постановки, которую нам предлагал совместно сделать один из украинских банков. В прошлом году они дали нам порядка 600 тысяч на постановку «Рождественской истории Скруджа», часть этих денег мы смогли потратить на закупку и ремонт нашего светового оборудования. У нас есть еще приборы 80-х и даже 60-х годов, сегодня для них не найти лампочек, и они съедают колоссальное количество электроэнергии. Наш начальник светового цеха переделал полностью эти приборы, мы поставили «экономки», все работает и экономит нам деньги. Почему в этом году отказались? Мы физически не вытянем спектакль, перенесли это благополучно на следующий год. Один из банков действительно помогает, и не только нам, но и оперному театру.

Думаю, на те деньги, которые он нам выделит в первом квартале 2026 года, мы сможем поставить даже два спектакля. Речь идет о полутора миллионах гривен. Планируем постановку Евгения Резниченко по Брехту «Добрый человек из Сычуаня». Дело в том, что закончились авторские права на Брехта. Теперь мы можем спокойно взять в работу его текст как классический и уйти от этих безумных выплат. Также заканчивается срок действия авторских прав на музыку Курта Вайля, которую он написал именно к этой пьесе. Хороший текст, хорошая музыка, сейчас ищем переводчика с немецкого, потому что существующий перевод советского образца очень кондовый, качественного украинского перевода нет. И, дай Бог, нам хватит денег еще на один спектакль. Александр Самусенко, наш главный режиссер, давно мечтает поставить «Пролетая над гнездом кукушки».

Как выяснилось, в последнее время «васильковцам» пришлось отказаться и от некоторых уже во время войны поставленных спектаклей. Оставлять их в репертуаре было бы слишком дорого.

«Спектакль «Саша, вынеси мусор», знаковый для города и для театра, у нас больше не идет. Это связано с авторскими правами. Автор пьесы, Наталка Ворожбит, дала нам возможность поставить спектакль, не взяв с нас ни копейки. Но у нее есть агентство, представляющее ее интересы. И когда агентство прислало мне договор на работу по этому спектаклю, я была вынуждена отказаться. Кроме обозначенной суммы, нам в обязательство поставили платить авторские по среднему, даже если мы играем спектакль благотворительно. Они попытались нам посчитать задним числом эти авторские», — сообщает Юлия Анатольевна.

Точно такая же ситуация с этим агентством сложилась вокруг спектакля «Перевозчик» по Анне Яблонской, поставленного в 2024 году.

«Это сумасшедшие отчисления, — вздыхает Пивоварова. – Там порядка 12% уходит только на авторский перевод родственникам Яблонской, а если приплюсовать авторские за постановку режиссеру… Когда я подсчитала, то получилось, что если мы продаем спектакль, условно говоря, на 10 тысяч, театру остается 2 200 гривен после отчисления всех авторских. Овчинка выделки не стоит. Это проблема для всех театров, семья драматурга сделала все, чтобы пьесы Яблонской не шли в стране Украина».

ОСТАТКИ БЫЛОЙ РОСКОШИ СПАСАЮТ ПОЛОЖЕНИЕ

«У нас есть предметы, которые можно использовать в разных спектаклях, — раскрывает секреты творческой кухни и. о. директора-художественного руководителя Одесского академического областного драматического театра Елена Шрамко. — Стараемся использовать из подбора, порой переделываем, если вещь из спектакля, который уже не идет. Докупаем только вещи, которых у нас не было априори. Допустим, для спектакля Popcorn нам пришлось купить два вращающихся кресла, на них возлагалась смысловая нагрузка. Около 70 тысяч они стоили. Экономим, как можем».

^Popcorn

Если брать последние спектакли, то самым дорогим можно считать Popcorn, а вообще «Граф Дракула», «Игра королей», «Укрощение строптивых» обошлись дороже из-за металлических конструкций. «Пекельна спокуса» по Лесе Украинке потребовала новых костюмов, ведь долгие годы у нас не шли никакие испанские сюжеты, соответственно, такой одежды не накопилось. Конечно, безумно дорогим был мюзикл «Вий». Для спектакля «Осторожно, Ева!» потребовался автомобиль, но в театре он уже был в «Лабиринте страха». А бюджетным можно считать «Бонжур, лямур!»: все, что на сцене, было переделано, перекрашено, мебель из подбора.

«Недорогой также был спектакль «8 женщин», так как там использовалось старое оформление, — продолжает директор. – Но самые бюджетные поставки, конечно, делаем на малой сцене. Вот свежий пример: мы выпустили трагикомедию «Лимерівна» по Панасу Мирному, так стол у нас был, пришлось сделать приставную лестницу. Режиссер-постановщик Алексей Бельдей сейчас служит в армии, мы доделывали спектакль без него, но основу, весь костяк он собрал и следил за подготовкой в телефонном режиме. Плахты, свитки и вышиванки, пошитые для «Вия», очень пригодились. За 150 лет у нас на складе скопилось столько элементов оформления… Еще Григорий Фаер, наш бывший главный художник, светлая ему память, сделал очень хорошую вещь, наборные «ноги» для станков, метр на метр и метр на два. Они, как конструктор, выстраиваются на разные высоты».

^{«Лимерівна»}

«ГУСТОНАСЕЛЕННЫЙ» МЮЗИКЛ И ОДИНОКАЯ БОГИНЯ

«В контексте нынешнего театрального сезона самой дорогой постановкой станет мюзикл «Кан-кан», премьера которого состоится 20 декабря, — рассказала заместитель директора Одесского академического театра музыкальной комедии имени Михаила Водяного Татьяна Орел. — Это объясняется несколькими факторами. Во-первых, достаточно дорого обошлись театру права на исполнение этой постановки, а, во-вторых, мюзикл будет очень «густонаселенным», поэтому костюмы, головные уборы, аксессуары – все требует финансовых вложений. Если говорить про самый бюджетный спектакль, то в этом сезоне им станет философско-комедийная драма «Децима», премьера которой состоялась 21 ноября на малой сцене».

Богиня Децима (Ирина Гусак), появляющаяся на сцене либо одна, либо в компании мужчины по имени Мечта, не только бюджетна, но и очень забавна!

^{«Децима»}

КУКЛЫ ХРАНЯТ СВОИ СЕКРЕТЫ

«Самые дорогие спектакли детского репертуара у нас «Русалочка», «Волшебная лампа Аладдина» и «Золушка», из взрослого – «Бабы Бабеля», «Мертвые души», «Кадиш» (во всех этих спектаклях масштабные декорации, самое большое количество кукол и костюмов). Самый бюджетный — взрослый спектакль «Сто йен за услугу» (минималистические декорации, два костюма и всего одна кукла). Самый дорогой спектакль детского репертуара – «Золушка» (2015 год), взрослого – «Бабы Бабеля» (2018 год), самые бюджетные – детский «Колобок» (2013 год), взрослый «Сто йен за услугу» (2014 год)», — уточнил заведующий литературной частью Одесского академического Театра кукол Юрий Ющенко, не приводя конкретных цифр (из-за постоянной инфляции данные и правда неактуальны).

^{«Бабы Бабеля»}

СТАРЫЕ ВЕЩИ ПРИНИМАЕМ!

«Самое дорогое в «Искусстве дипломатии» – это костюмы, впервые за долгое время шили на заказ. Около 30 тысяч гривен потрачено на костюмы. Реквизит дорогой, небьющаяся посуда, искусственные цветы и на каждый спектакль съедобный реквизит. В «Зависти» все бесплатно. Один стул. Костюм Юрий Михайлович Невгамонный принес свой личный», — поведала актриса и администратор Театра «На Чайной» Мария Кабакчей.

^{«Искусство дипломатии»}

Чем меньше театры, тем меньше расходы? Как когда.

«В Театральной Лаборатории «Воля», которая является частным театром, бюджет любого спектакля – это вызов, — сознается режиссер Стася Волошина. – Так как выживать без финансирования даже в мирные времена сложно. Но некоторые спектакли все же требуют размаха и серьезных затрат для достиження целей, поставленных режиссером. Одним из самых дорогих наших спектаклей является музыкальная феерия «Парфюмер», основана на одноименном романе Патрика Зюскинда. В нашем театре эта мрачная история превращается в шоу, а шоу — это всегда о больших деньгах. Яркие костюмы, танцевальная обувь, стилизованный под комиксы реквизит, парики 60-70-х годов прошлого века — все это создает атмосферу мира мечтаний и фантазий, в котором так хочется жить Греную, который он создает у себя в голове и который так разительно отличается от жестокой реальности вокруг него. Стоимость работы художника-оформителя в «Парфюмере» (это единственный наш спектакль, где мы задействовали такого специалиста) была высокой, за концепцию спектакля отдали около тысячи долларов.

^{«Шкаф забытых нужных вещей»}

Но на самом деле не все истории нуждаются в ярких цветах. Последняя наша премьера «Шкаф забытых нужных вещей» — это терапевтическая рефлексия, где все напоминает о временах нашего детства, где возрождается атмосфера знакомых улиц и районов Одессы, где герой из маленького мальчика, не знающего, куда двигаться, превращается во взрослого человека, который не боится идти своим путем. Это спектакль о каждом из нас, так что и реквизит, и костюмы мы смогли отыскать по дачам наших актеров и некоторых постоянных зрителей. Наш театр всегда радуется, когда появляется возможность подарить новую жизнь вещам, уже давно кому-то ненужным. Нам можно приносить что-нибудь интересненькое».

Автор — Ирэн Адлер, фото Олега Владимирского