В ночном клубе «Зелье» отраву подают: одесский украинский театр переосмыслил классику  

Премьера спектакля по Ольге Кобылянской «В неділю рано зілля копала» состоялась в Одесском академическом украинском музыкально-драматическом театре имени Василия Василько.

Предыдущая версия шла на этой сцене так давно, что из сегодняшней публики ее мало кто видел. Театралы со стажем говорят, традиционной была.

Новая версия в постановке Александра Самусенко соединила архаику первоисточника и намеки на то, что подобное случается и в наши дни, поэтому автомобили на сцене вполне уместны. А поскольку даже в современных офисах находятся охотницы попотчевать парней тем или иным «зiллям», трагический финал послужит актуальным предостережением. Мужики, не ленитесь, варите себе кофе на работе сами, вы не представляете, до чего могут додуматься бабы и как это скажется на вашем организме.

Чтобы окончательно понять, как отрава попала в организм главного героя Гриця (очередная добротная актерская работа Егора Карельского), нужно читать Кобылянскую, но в данном случае, это неважно. Виноваты все, кто собирал, сушил, ходил за травой к цыганке, планировал таким образом внушить навязанную любовь или убить за измену. Труп парня, накрытый траурной тканью – эффектный финал, за которым следует печальная хоровая цыганская песня.

С автомобилями в этом сюжете мы охотно смирились, а белой бутафорской лошадке радуемся, как старой знакомой: видали ее в разных спектаклях любимого театра. Ну не получается о цыганах без лошадки рассказывать. Поначалу нас приглашают в ночной клуб «Зiлля», и ждешь, что этот ход будет логичным образом продолжен, вредную дрянь Грицю подольют в коктейль, но нет. Дальше о ночном клубе авторы спектакля забывают, действие возвращается в хаты (о клубной атмосфере, правда, немного напоминает светодиод) и карпатские горы (ступенчатые конструкции художника Юрия Ларионова создают среду для встреч молодых героев).  

От балетмейстера Павла Ивлюшкина можно было бы ожидать эффектного танца цыганки Мавры в молодости (Мария Буймович), ведь по сюжету именно умение танцевать чардаш так привлекло богатого красавца венгра (Михаил Грицик). Лучше одной печальной песней меньше бы было, а чардаш так и просится в спектакль, но и тут облом. Та же Мавра спустя 20 лет в исполнении заслуженной артистки Украины Нинель Наточей – образ трагический. Разрываясь между желанием найти отобранного сына (а это и есть наш Гриць) и привязанностью к юной русинке Тетянке (Богданна Шуманская в этой роли радует глаз, в то же время трогательно, по-детски передает переживания первой любви), она ищет душевного равновесия на лоне природы, в мире сомнительных чар.

Отец Мавры, старый музыкант Андронати (заслуженный артист Украины Игорь Геращенко), изо всех сил пытается разрулить ситуации, созданные молодыми, но никто не внимает его мудрым предостережениям. Не может Гриць любить одну, ему подавай и чернобровую Тетянку, и синеокую Настку (Тамара Лукаш). Но предпочтение отдает все же Настке (уж не потому ли, что она готова выносить все его будущие измены, лишь бы женился?), малодушно советуя невесте самой разобраться с соперницей, да хоть бы и убить (такая она, мужская любовь)! Так что в финале трупов могло бы быть и больше.

Удивительно, что любвеобильный Гриць остается холоден к своей пылкой молодой мачехе (Ирина Бессараб в этой роли соблазнила бы даже мертвого). Раз уж появляется такой поворот, не предусмотренный Ольгой Кобылянской, можно было бы ожидать… Но мы уже поняли, что ожидаемого на сцене увидеть не удается. Как бы то ни было, спектакль получился колоритный и поучительный, к тому же непредсказуемый, что в театре всегда важно. А с кофе в офисах все-таки стоит быть поосторожнее…

Автор — Ирэн Адлер, фото Владимира Андреева