В Одессе открылась выставка «Зеленый дневник» из Закарпатья: «Роза ветров», «Волнорезы» и «Стихотворение о любви»  

Сразу понятно, что перед нами карпатские пейзажи, но нетривиальные: зеленые просторы мы видим, словно с птичьего полета, и при таком взгляде все мелкое, мелочное отпадает. Вблизи все эти величественные пространства оказываются нагромождением шероховатых мазков, и удивляешься, как художнику удалось сложить эту мозаику… Изменение положения зрителя – новые впечатления, ведь лучи света падают по-новому и в пространстве картин обнаруживаются новые смыслы и нюансы.

Выставка под названием «Зеленый дневник» открылась в галерее NT-Art (Лидерсовский бульвар, 5), ее автор – закарпатская художница Агота Вереш.

«Это «визуальная записная книжка», которая углубляется в отсутствие четкой общей картины и в природу создания волн, — пишет Агота в аннотации к выставке. – Полотна, которые изучают отсутствие личного («Роза ветров», «Волнорезы», «Гравитация», «Дельта», «Петля», «Ночь на Ивана Купала», «LaPrimavera») – это определенные узоры и ритмические структуры, смещенные и перевернутые, органичные формы. Нехватка целостности заметна лишь тогда, когда мы, например, прицельно фокусируемся на определенной части картины – тогда утрачиваются важные элементы из нашего угла зрения. Обваленные части утрачивают свое видимое значение, но именно это и является сутью интриги, потому что именно они могут нести в себе отсыл к основной форме… Гераклит Эфесский считал, что «все течет, все меняется». Сугубо с формальной точки зрения изображенные мной природные волны являются ничем иным, как процессом структурирования мелких элементов картины в массивные формы с разными ритмами («Отпечаток пальца», «Стихотворение о любви», «Алгоритм разъединения», «Белый шум», «Разрыв ритма», «Красные ели», «Плащаница». С точки зрения психологического явления – это утраты личности индивидуума в человеческом потоке – человек становится частью толпы и начинает плыть по течению…».

Агота из-за карантина в Одессу не приехала, а по скайпу на вернисаже сообщила, что безумно рада видеть свои работы в нашем городе, в достойной современной галерее, и это похоже на чувства матери, которая следит за первоклассником из-за школьного забора.

«Я всегда любила писать Карпаты, — рассказала Агота. – В Закарпатье, где я живу, много виноградников, огромная концентрация энергии исходит от них. Несколько лет тому назад я решила, что мне надо игнорировать горизонт и законы выстраивания композиции – на первом плане цвета поярче, на дальнем – похолоднее. Эти каноны я стала ломать. Автоматически произведения мои оказались абстрактными. Когда мы выстраиваем некие структуры и концентрируемся на их взаимоотношениях, раздвигаются границы. Возникают новые отношения между разными фактурами, цветом и традицией. В сегодняшнем мире, очень торопливом, стоит притормозить, замечая взглядом каждую деталь и, возможно, даже медитировать, глядя на произведения искусства».

Агота Вереш родилась в городе Берегово, училась в Киевском театральном институте имени И.К. Карпенко-Карого и Закарпатском венгерском институте имени Ференца Ракоци. Живописи училась у своего отца, известного закарпатского художника Петера Вереша, и мукачевского художника Андраша Иванчо. Является членом Общества венгерских мастеров изобразительного и декоративно-прикладного искусства Закарпатья имени Имре Ревеса. Преподает, занимается книжным иллюстрированием, участвовала в выставках в Украине, Венгрии, Бельгии, а одесскую выставку помогло организовать Посольство Венгрии в Украине.

Известный украинский живописец Тиберий Сильваши прислал теплое поздравление в адрес Аготы.

Конечно, посещение «Зеленого дневника» — это не совсем то, что путешествие в Карпаты, но это увлекательное проникновение в мир талантливой женщины, сроднившейся с прекрасной карпатской землей.

Ирэн Адлер

Фото Александра Синельникова